Баннер

Сейчас на сайте

Сейчас 415 гостей онлайн

Ваше мнение

Самая дорогая книга России?
 

Библиографический кабинет Rarus's Gallery: до 2004 года всё было прекрасно. Рынок развивался медленно и динамично. Катастрофический рост цен на антикварные книги и рукописи в 2005-2008 годах был более чем резвым. И это был слишком резкий скачок. А причина в том, что в России лет десять назад возник пул топовых покупателей и первая пятёрка этих покупателей сыграла огромную роль в продвижении бук-рынка, то есть несколько человек сдвинули цены в несколько раз и отрезали огромное количество остальных покупателей. Весь рынок работал на них. Зазор получился гигантский. Но выгода для продавцов была минимальна: ведь всё вокруг также подорожало в разы. И квартиры, и дачи, и автомобили... Итогом революции цен стал огромный пузырь, который не замедлил лопнуть. В результате, bookseller'ы оказались, как в космосе, со своими топовыми ценами. Но все конечно в этом мире.

Затянувшийся экономический кризис и возникновение в Москве трех новых бук-аукционов позволило за последние 2-3 года стабилизировать цены.  Вновь стали сдавать приличные книги на аукционы, да и конечные цены для книжных дилеров становятся все более привлекательными. Ситуация медленно переползает в активную фазу. Сдерживающим фактором по-прежнему является закономерный рост числа дилеров, и, следовательно, катастрофическое "вымывание" антикварных книг у населения. С другой стороны само увеличение числа крупных игроков-аукционов в корне меняет самую сущность работы рядового бук-дилера - в его услугах коллекционеры все меньше и меньше нуждаются. И это закономерно. Приходится приспосабливаться к быстро меняющейся ситуации и в корне перестраивать свою работу. Нельзя не отметить и положительную тенденцию в споре наших бук-аукционов с зарубежными за русскоязычного сдатчика. С 2013 года этот полюс сдвинулся в Россию. 80-90% русского антикварного книжного материала теперь сдают на реализацию в России. Высокая конкуренция между российскими бук-аукционами, борьба за приличного сдатчика привела и приводит к низкой процентной ставке, взимаемой со сдатчиков, что дает большие преференции на этом сегменте антикварного рынка. 10% ставка теперь не редкость, а хороший тон. А это в свою очередь сильно повышает динамику и наполняемость рынка. Ведь, в идеале, на аукционах книжные дилеры должны "подпирать" книжных коллекционеров в борьбе за те или иные лоты. Если это не происходит - плохо становится всем и рынок увядает, как цветок без воды. Те бук-аукционы, которые проповедуют высокую 20% ставку, очень быстро "хиреют" и практически сходят с рынка. Тоже самое можно говорить и о процентной ставке, взимаемой с покупателя. Чем ниже ставка у аукционного дома, тем выше его конкурентное преимущество и живучесть на рынке.

В настоящее время Украина нас все таки "достала" ... Настали черные дни для многих книжных дилеров. Некоторые несознательные коллекционеры старинных книг и манускриптов стали просто "скидывать" свои собрания из опасения, что дальше будет еще хуже. На рынке тотчас образовался переизбыток предложения над спросом. Да и цена на нефть вкупе с курсом рубля и санкциями сделали свое черное дело. Результаты продаж на российских аукционах в долларовом эквиваленте стали постепенно уступать "англо-саксам". Достигнутое превосходство 2013 года как то незаметно улетучилось. Насколько продолжительным и трудным будет этот период покажет время. На горизонте замаячил новый отток капиталов и новая эмиграция толстосумов на Запад. Возникла необходимость адаптировать ценовую политику в соответствии с изменением покупательной способности населения. Большинству нынешних покупателей в кризис стало особенно важно, чтобы вещь была ликвидной, т.е. чтобы предмет можно было быстро продать, путь даже с потерями. В случае чего.

Повысилась требовательность среднего покупателя: к месту покупки, к гарантиям качества, к цене. Речь идет о том, что за последние полгода бук-рынок окончательно превратился из рынка продавца в рынок покупателя. Именно покупатели сегодня диктуют условия, клиент становится дорог. И наряду с фундаментальными критериями покупки все большее значение стали иметь комфорт сделки, компетентность и надежность продавца, уделяемое внимание и удобство места покупки.

Вот когда и остается вместо сотбисов — московские аукционы: станет же однажды людям с деньгами скучно! То есть теоретически «национализация элит» способна повысить спрос на все русское внутри страны — причем не только за счет прежних покупателей, но и за счет того, что все больше богатых людей будут вынуждены тратить деньги внутри России и кто-то из них начнет покупать "книжечки". Ведь коллекционирование — это страсть, и люди не полностью отказываются от покупок даже по мере уменьшения своих доходов. Как не бросают курить из-за роста цен на табак. Да рынок теоретически из-за санкций может начать, как шагреневая кожа, сжиматься, но это не смертельно ... Увеличится предложение антикварных книг на рынке. Почему? На рынок выйдут предметы, купленные дорого до кризиса. Их долго держали, чтобы не продавать дешевле. Но раз кризис надолго, то станет ясно, что надо жить в новых реалиях и соглашаться на обоснованную корректировку резервных цен. А санкции этому будут только способствовать. И как следствие, те, кто финансово сейчас чувствует себя неплохо, будут этим пользоваться и покупать. Собственно, уже так многие и делают. Тезис «покупай в кризис» продолжает работать как никогда.

Есть дилерский вариант заморозить свою коллекцию до лучших времен. А почему нет? Тоже решение. Закрыться, законсервироваться, повторять мантру «книги есть не просят» — это тоже стратегия. Но и риски понятны. Стоит исчезнуть — и амба, "кирдык мурдык", как говорят наши среднеазиатские коллеги. Потом, правда, возвращаться бывает непросто, клиентура за время простоя переключается на другие каналы поставок.

Прежде чем перейти к списку "50-ти" русского библиофила, рассмотрим с чего складывается цена на печатный и рукописный антиквариат? Актуально со времен Василия Сопикова: «Выставленные при книгах… цены не должно брать за верные и настоящие, а токмо за примерные; ибо ныне оные приметно возвышаясь , беспрестанно изменяются», - сплошной генезис! Ну а, если серьезно, цена складывается из десятков, если не сотен факторов, которые и перечислить-то сложно:

1. Современная конъюнктура рынка, например, смена активных собирателей и покупателей - «а новых впрок не воспитали…»

2. Сохранность «девственности» оригинала, наличие обложек, комплектность экземпляра

3. Убойный провенанс (англ. provenance — происхождение, источник): бывшая принадлежность продаваемого экземпляра-лота какому-нибудь знаменитому лицу (писателю-автору, императору, великому князю) с его super-exlibris’ом или или, в особенности, с его собственноручными пометами на полях книги

4. Экземпляры с автографами знаменитых авторов

5. Искусство переплёта эпохи, имя переплетчика и эстетичность самого издания. Если переплёт современный, то цена издания, как правило, резко падает!

6. Реклама во временном аспекте, как самой книги, так и ее автора (Коперника, Шекспира, Кэролла, Бернса, Чехова, Гоголя, Пушкина, Лермонтова, Толстого, Достоевского и т.д.), роль книги и ее автора в развитии той или иной цивилизации, культуры или, например, наличие в монографии Н.П.Смирнова-Сокольского «Рассказы о книгах», 105-м каталоге Н.В. Соловьева или PMM и т.д. Пиковая цена наступает, когда книга становится национальным брендом. Уж тут цена на её первое издание просто зашкаливает!

7. Современная реклама и отношение к ней bookseller’ов, составителей всевозможных каталогов, постановка антикварной книжной торговли, степень образованности самих дилеров

8. Степень реальной, а не документированной  редкости, наличия в хранилищах и частных библиотеках, в списке разыскиваемых изданий (тут надо отличать фактическую редкость от объявленной в каталогах)

9. Тотальный экономический кризис (все клиенты куда-то враз подевались), инфляция, курс доллара, евро, рубля…

10. «Проход» и цена лота на современных аукционах, наличие экземпляра в мировых прайсовых книготорговых системах типа ABPC, динамика развития этих цен. Проблема "цены-обманки": это и когда "сойдутся лбами" два крутых покупателя на аукционе и непомерно подымут стоимость издания, а повтор результата невозможен; и когда обладатель большого количества экземпляров достаточно редкого издания сам организует на нескольких аукционах нужную ему цену, а потом не спеша распродаёт свое "собрание-сокровище" ...

11. Парламентские и президентские выборы, смена элиты, строя

12. Работа современных дизайнеров дорогого интерьера при наличии достаточного числа их клиентов

13. Наличие гравюр и иллюстраций, вся ретроспектива продаж по их комплектности- довольно часто бывают экземпляры с лишними графическими листами или, наоборот, всегда продаются некомплектные экземпляры

14. Ручная раскраска графического материала того времени или современная

15. Документальная экспертиза, подтвержденная признанными авторитетами, степень их «продажности», что увы иногда случаются по всему миру

16. Проблема множества посредников между хозяином частной библиотеки или фонда и продавцом книги

17. Естественная убыль качественного материала

18. Необычные особенности экземпляра, т.н. изюминка и т.д. и т.п.

А на практике ещё хуже получается "картина маслом":

  • если в антикварный магазин и деньги сразу, но нет документов — одна цена,
  • если сразу и есть — другая,
  • если на комиссию — третья,
  • если посреднику — четвертая,
  • если быстро — пятая,
  • если долго — шестая,
  • если коллекционеру — седьмая,
  • если "bookseller-y из новых" — восьмая,
  • если на аукцион Нью-Васюки — девятая,
  • если на аукцион московский — десятая,
  • если на Сотбис, Кристис лондонские — одиннадцатая,
  • нью-йоркские - двенадцатая...
  • и самая глупая ситуация: потенциальный продавец просит оценить антикварную книгу у потенциального покупателя, что случается сплошь и рядом ...

"Списку Рарус'с" необходимы и запасные лоты-претенденты, не более 20. Если они будут "выстреливать" на аукционах, то будем вводить их в список основного состава, удаляя из него явные "книги-фантомы", никогда не "всплывающие" из корпоративных фондов и личных коллекций. Так что, состав списка в длительной перспективе будет меняться! Ведь вкусы покупателей меняются со временем ... Составлять список наиболее дорогих русских книг в эпоху глобального кризиса дело неблагодарное и бесперспективное , очень субъективное в своей основе, но рискнуть можно...


Топ 50 русского библиофила (Список Рарус'с):


I. Два легендарных издания проунов Лазаря Лисицкого:

1. Эль Лисицкий. «Проуны». Proun-mappe. Папка из 11  автолитографий. Москва, Уновис, 1921. Формат листов и самих проунов разный: Проун 1 -34,2х44,6 см.; 25,6х33,7 см. Проун 1А "Мост" - 35,1х45,4 см.; 17х30 см.Проун 1Е "Город" - 35,5х45,6 см.; 22,6х27,5 см. Проун 2В - 35,8х45,4 см.; 20,2х26,2 см. и т.д. Величайшая редкость, пожалуй, одно из самых дорогих русских изданий! Уже давно продаётся на мировых аукционах только отдельными листами.

 

 

 

 


2. Эль Лисицкий. Папка проунов. («Папка Кестнера» Kestner-Mappe, Hannover, Kestner-Gesellschaft). Ганновер, Кестнергезельшафт,  1923. Папка с 6 автолитографиями в большой лист, подписанных в правом нижнем углу El Lissitzky графитным карандашом автором. Тираж 50 экз.  Титульный лист с проставленным в ручную красной тушью номером экземпляра и росписью El Lissitzky в правом верхнем углу. Формат папки: 60,6х44,5 см. - бумага серая, литография, коллаж. Формат листа: 59,8х44 см. Уже давно продаётся на мировых аукционах только отдельными листами. Величайшая редкость, пожалуй, одно из самых дорогих русских изданий!

 

 

В Витебск Лазаря Лисицкого пригласил Марк Шагал, организовавший там Народную художественную школу. С лета 1919 года Лисицкий стал вести в школе архитектурную мастерскую, а также преподавать графику и печатное дело. Осенью этого же года в Витебск прибыл Малевич, с которым Лисицкий познакомился еще раньше в Москве. Уже тогда принципы супрематизма Малевича произвели на него сильнейшее впечатление. Их воздействие оказалось столь значительным еще и потому, что вполне соответствовало и революционному мироощущению художника, и складывающемуся творческому методу. Немалое влияние оказывала сама личность Малевича, его властность, энергия, непоколебимая вера в новые горизонты, открываемые супрематизмом - искусством новой, революционной эры. В начале 1920 года в коллективе учеников и преподавателей школы возникла группа «Уновис» («Утвердители нового искусства»), «Целью Уновиса было полное обновление мира искусства на основе супрематизма и преобразование посредством новых форм утилитарно-общественного аспекта жизни». О совместной работе Малевича и Лисицкого свидетельствует так называемый «Эскиз занавеса» для украшения зала, где заседал Комитет по борьбе с безработицей, некоторые литографии Лисицкого, в основу которых положены супрематические композиции Малевича. Шрифтовая обложка, выполненная Лисицким для брошюры Малевича «О новых системах в искусстве», стала первым его опытом в области полиграфии, базирующимся на теории супрематизма. Лисицкому принадлежит и авторство нескольких плакатов, посвященных гражданской войне. Так, плакат «Красным клином бей белых» выполнен в супрематических традициях. Особенно любопытны имеющиеся в галерее рисунки учеников витебской школы этого периода, созданные под непосредственным воздействием супрематических композиций Малевича и проунов Лисицкого. В числе активных членов «Уновиса» были талантливые молодые художники И.Чашник, Н.Суетин, Л.Юдин, Л.Хидекель. Эмблемой группы стал красный квадрат. В это же время начались эксперименты Лисицкого с формой и пространственной организацией изображаемых объектов – он создает экспериментальные пространственные композиции из элементарных геометрических форм, которые называет проуны («Проекты утвержденного нового»). Проуны представляют собой визуальное изображение утопических архитектурных идей художника – это оторвавшиеся от земли, устремленные к небу или находящиеся в состоянии невозможного для земной архитектуры равновесия конструкции. Первый проун, на оборотной стороне доски которого был в 1919 г. отштампован красный квадрат, знак группы «Уновис», носит название «Город», остальные идут под номерами. Сам Лисицкий, говоря о проунах, отмечал, что новая архитектура должна отражать новую реальность. В отличие от статических египетских пирамид, такая архитектура парит и балансирует.Термином «проун», на наш взгляд, можно называть как отдельные произведения, так и обозначать особый мир, искусство особых форм и их взаимодействий. Известно определение, данное самим художником. «Проун - это пересадочная станция от живописи к архитектуре». В мире проунов Лисицкого супрематические плоскости обрели объем, архитектонику, ощущение космической пространственности. «Мы на своей последней станции супрематического пути взорвали старую картину и сделали ее саму миром, плывущим в пространстве. Мы вынесли ее и зрителя за пределы земли, и, как планету, он должен повернуть картину и себя вокруг ее оси, чтобы ее постигнуть». Некоторые проуны действительно как бы предвосхищают то восприятие пространства, которое обретает человек, выходящий в космос. На одном из рисунков, находящихся в ЦГАЛИ Лисицким сделана надпись «Аэро-гавань». Подобные проуны имеются и в Третьяковской галерее. Ощущение пространства как космоса влечет за собой новые взаимосвязи между предметами и окружающим миром, новые представления о покое и движении. В проунах нет фиксации верха и низа, равновесие существует в них за счет сильнейших взаимных притяжений между отдельными геометрическими телами. Сам художник неоднократно подчеркивал возможность равноправного существования проунов в различных ракурсах и планах. Таков, например, проун «Вираж. Энергийные плоскости», известный в разных проекциях, или «Проун вращения». Объемно-пространственные эксперименты и решения, запечатленные в проунах, стали неиссякаемым источником многих последующих работ Лисицкого. Они дали сильнейший импульс его деятельности по оформлению книг и журналов, выставочных стендов и интерьеров. «Проуновское» мышление отразилось в созданных художником театральных конструкциях, фотомонтаже, дизайне. Наконец, самая тесная и очевидная взаимосвязь существует между проунами и архитектурными проектами и замыслами Лисицкого. Так, в ряду эскизов и вариантов «горизонтального небоскреба» имеется проун на тему проекта, исполненный в технике коллажа. В названиях некоторых проунов («Город», «Мост») прямо заявлена их связь с архитектурными решениями. Проект передвижной ораторской трибуны, разработанный Лисицким и его учениками в 1920 году и получивший затем международное признание, также имел в своей основе проун. Но было бы заблуждением рассматривать проуны только как планы и чертежи будущих зданий или эскизы книжных обложек -нечто вроде детского конструктора, из которого можно, в случае необходимости, извлекать отдельные элементы и их варьировать. Проуны - это метод творческого мышления. Метод антидогматический по своей сути, которому свойственна смелость, раскованность, но одновременно и пластическая целостность, ясность архитектоники. Это целый мир, быть может, утопичный, но исходной предпосылкой его являются предметы и свойства мира реального. В 1919-1920 гг. Лисицкий писал проуны маслом, поверхностью для изображения избирая дерево и холст, впоследствии часть их была литографирована и издана. Существуют две серии (папки) литографированных проунов. Одна из них отпечатана в 1921 году в Москве с 11-ю автолитографиями. Вторая серия, так называемая «папка Кестнера» («Kestner-mappe») издана в Ганновере в 1923 году по инициативе руководителей художественного общества «Кестнергезельшафт». Тираж небольшой - всего 50 нумерованных экземпляров.

Подробнее о папках проунов Эль Лисицкого можно почитать в разделе: The russian avant-garde editions.


II. К. Малевич. Супрематизм. 34 рисунка. Уновис. Витебск, 1920.

Полностью литографированное издание. 22х18 см.  Из 34 рисунков большинство расположено попарно на двойном складном листе. Из 14 известных экземпляров 11 находятся за рубежом. Величайшая редкость, пожалуй, одно из самых дорогих русских изданий! Обоснование миростроения как "чистого действа", к которому Казимир Малевич пришел в "Супрематизме", лежит уже за рамками собственно футуристического движения, давая импульсы дальнейшему развитию авангардного искусства. Супрематизм стал одним из центральных явлений русского авангарда. Начиная с 1915 г., когда были выставлены первые абстрактные работы Малевича, в том числе «Чёрный квадрат», влияние супрематизма испытали такие художники как Лазарь Лисицкий, Ольга Розанова, Любовь Попова, Иван Клюн, Надежда Удальцова, Александра Экстер, Николай Суетин, Иван Пуни, Нина Генке, Александр Древин, Александр Родченко и многие другие. В 1919 г. Малевичем и его учениками была создана группа УНОВИС (Утвердители нового искусства), развивавшая идеи супрематизма. Подробнее книга описана в разделе: The russian avant-garde editions.


III. Апостол. Москва, печ. диаконом Иоанном Фёдоровым и Петром Тимофеевым Мстиславцем.

Начат печатанием в 1563 году 19 апреля, окончен в 1564 году 1 марта. [6], 261, [1] [т.е. 268 ] л. кириллицей, фронтиспис, гравированный на доске, 48 гравированных заставок, 22 инициала и 24 строки заголовочной вязи, исполненной красным цветом. Переплет: доски, обтянутые кожей с блинтовым тиснением, латунные застёжки. Формат блока 26,5x17,5 см. Формат переплёта 31x19 см. В настоящее время в библиографии учтено 62 экземпляра. Именно этой книге принадлежит бренд первопечатной книги России! Ну, и цена соответствующая ... Московский Апостол 1564 года - произведение во многом новаторское. Иван Федоров освободил язык книги от архаизмов и неславянских выражений и оборотов, улучшил орфографию. Текст изложен очень обдуманно, систематично, в начале каждого раздела даны оглавления подразделов и краткое их содержание. В Апостоле еще нет титульного листа, но есть послесловие, в котором содержатся все выходные данные книги и история ее выпуска: прославляются "благочестивый" царь - Великий князь Иван Васильевич, чьим повелением "начаша изыскавати мастерства печатных книг" и просвещенный митрополит Макарий, рассказывается о том, как была заведена типография в Москве. Подробнее книга описана в разделе: Церковнославянские редкости.


IV. Апостол. Львов, печ. Иван Фёдоров. 25 февраля 1573 – 15 февраля 1574.

[16], 264, [2] [т.е. 282 ] л. кириллицей. Перепечатка с более раннего издания: Апостол, Москва, печ. Иван Фёдоров, Пётр Тимофеев Мстиславец, 1 марта 1564. Переплет: доски, обтянутые кожей с блинтовым тиснением, латунные застёжки. В настоящее время в библиографии учтено 119 экземпляров. Именно этой книге принадлежит бренд первопечатной книги Украины! Ну, и цена соответствующая ... $ 538,824. Сотбис. 11 июня 2007 года. Russian Books, maps and photographs. Сессия 1. Лондон. Лот № 29. 2°, 16 ненумерованных  и 264 листов, имеющих внизу справа кирилловскую нумерацию + 2 ненумерованных листа. Всего 282 листа. 3 иллюстрации: св. евангелист Лука, герб Ходкевича и декоративная геральдическая композиция с типографской маркой великого друкаря. Художественное убранство Апостола 1574 года дополняют 51 прекрасная заставка, 47 концовок и 23 великолепные буквицы. Полный набор страницы составляют 25 строк. Шрифт: 85 мм. В печатании употреблена и киноварь. По окончании Деяний и каждого из Посланий Апостольских, а также и в концах оглавлений и сказаний, отпечатано по узловатой, черной заставке, которых в московском Апостоле 1564 года не было. Издание это напечатано один к одному, как московское. В начале книги, на особом листе, находится герб гетмана Григория Александровича Ходкевича. Перед  Деяниями ( во втором счете, на 2-м листе) помещено изображение евангелиста Луки с надписью вверху: оагiw лука, внизу, в правой стороне, монограмма: ws (Wendel  Scharffenberger). Та же монограмма стоит на типографской марке Ивана Фёдорова. Декоративная рамка вокруг Евангелиста Луки такая же, что и в Апостоле 1564 года, но внутри её, как в изображении святого, так и в мелких деталях заметна разница. На обороте 264-го листа, во всю страницу, изображен герб города Львова, и личный знак типографа, с четырьмя заглавными буквами-инициалами по сторонам его. Под самой же фигурой читаются слова: Iоанн федорович друкарь москвитин. Все изображения в книге, естественно, резаны на дереве. Язык церковнославянский. Напечатан Апостол значительным по тем временам тиражом – не менее 3000 экземпляров. Об этом свидетельствует большое количество – 119 – экземпляров дошедших до нас. Самый известный экземпляр находится в Кембридже, в библиотеке Королевского колледжа. Это экземпляр английского торгового агента Джерома Горсея с записью 1575 года о приобретении книги в Москве. Книга-легенда, первая печатная книга незалежной республики! Подробнее книга описана в разделе: Церковнославянские редкости.


V. Древности Российского государства, изданные по Высочайшему повелению Императора Николая I.

Отделения 1-6. Москва, тип. Августа Семена, 1849-1853. 7 томов иллюстраций в великолепных марокеновые переплетах эпохи с богатым тиснением золотом. 517х377 мм. Тройной золотой обрез. 8-й том - тексты. Также в марокеновом переплете эпохи с тиснением золотом на корешке. 315х233 мм. Тройной золотой обрез. Отд. 1: Святые иконы, кресты, утварь храмовая и облачение сана духовного. 1849. 229 с. [Альбом иллюстраций.] Рисован академиком Ф. Солнцевым. 112л. иллюстраций. Отд. 2: Древний чин царский, царская утварь и одежды. 1851. III, XIV, 119с. [Альбом иллюстраций.] 147 л. иллюстраций. Отд. 3: Броня, оружие, кареты и конская сбруя. 1853. XXIII, 151 с. [Альбом иллюстраций.] 147 л. иллюстраций. Отд. 4: Древние великокняжеские, царские, боярские и народные одежды, изображения и портреты. 1851. II, 88 с. [Альбом иллюстраций.] 72 л. иллюстраций. Отд. 5: Древняя столовая и домашняя утварь. 1853. IV, XX, 108 с. [Альбом иллюстраций.] 72 л. иллюстраций. Отд. 6: Памятники древнего русского зодчества. 1853. 110, II с. [Альбом иллюстраций.] 39 л. иллюстраций. Всего 508 нумерованных хромолитографий. Названия на русском и французском языках. 511 x 362 мм. Данному изданию принадлежит абсолютный ценовой рекорд для русских книг и манускриптов, официально проданных на аукционах! Уход: £400,000. ($ 749,240). Сотбис. 31 мая 2006 года. Сессия 2. The Russian sale. Лондон. Лот № 303А. У истоков этого удивительного издания стоял президент Академии художеств, директор Публичной библиотеки А.Н. Оленин. В 1841 году, готовя проект свода гравированных изображений памятников культуры и быта Древней Руси, Алексей Николаевич писал: "Цель сего сочинения состоит в том, чтоб старинные наши русские нравы, обычаи, об­ряды, одежды духовные, военные, светские, простонародные, а также жилища и здания, степень познания и просвещения, промышленности, искусства, ремесла и разные пред­меты в общежитии сделались известными - посредством ваяния или рисования - во всей их точности и с сохранением их характера или вида". Для реализации этого замысла Оленин предложил кандидатуру своего давнего воспитанника по Академии художеств, бывшего крепостного, в 32 года ставшего академиком живописи, - Фёдора Григорьевича Солнцева (1801-1892). Оленин поручил Солнцеву зарисовку "рязанских древностей" — золотых и серебряных украшений, случайно обнаруженных в 1822 году двумя крестьянами близ Старой Рязани. Полученный результат превзошёл все ожидания, и в 1830 году рекомендованного Олениным Солнцева по высочайшему повелению направили в специальную экспедицию по древним русским городам и монастырям "для срисовывания старинных наших обычаев, одеяния, оружия, церковной и царской утвари, скарба, конской сбруи и прочих предметов, принадлежащих истории". Оружейная палата и соборы Московского Кремля, Владимир, Юрьев-Польский, новгородский Софийский собор, Ярославль, Торжок, Псков, Печоры, Киев, Рязань, Суздаль, Новый Иерусалим — таков далеко не полный перечень мест, где работал художник. "Только благодаря ему сохранились многие важные исторические предметы если не в подлинниках, теперь уже утраченных, то, по крайней мере, в верных копиях". Эта оценка деятельности Солнцева была дана ещё в конце XIX века. Как известно, 17 апреля 1843 года Оленин умирает. Однако уже через год, 27 апреля 1844 года, по распоряжению Николая I был создан специальный комитет для издания "Древностей Российского государства". Его председателем стал археолог, историк и меценат, глава Московского общества истории и древностей российских граф С.Г. Строганов. В комитет вошли также историк И.М. Снегирёв, писатель, драматург, директор московских театров и Оружейного палаты М.Н. Загоскин, литератор А.Ф. Вельтман, с 1842 года занимавший пост помощника директора Оружейной палаты. Строгановский Комитет взял на себя подготовку научного и справочного аппарата. Солнцев готовил главное - рисунки для воспроизведения. Император Николай I, покровительствовавший проекту, выделил 100 тысяч рублей золотом. Первый том «Древностей» увидел свет в 1849 году. Последний - шестой - в 1853-м. На каждый том рисунков приходился дополнительный том с пояснениями. Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


VI. Висковатов А.В. Историческое описание одежды и вооружения российских войск с рисунками.

Составлено по Высочайшему повелению. [В 30-ти частях.] Санкт-Петербург, печатано в Военной типографии, 1841-1862. Ч.1.1841. IV, 200, СХУ с. Рисунки 164 л. Ч.2.1842., 200, XXX с. Рисунки 141 л. Ч.З. 1842. 243, XI с. Рисунки 203 л. Ч.4. 1843. 193, XXII с. Рисунки 116 л. Ч.5. 1844. 132, VIII с. Рисунки 159 л. Ч.6. 1847. 148, XII с. Рисунки 144 л. Ч.7. 1848. 172, XIX с. Рисунки 106 л. Ч.8. 1849. [1], 108, XVII с. Рисунки 102 л. Ч.9. 1850. 130, Х1.С. Рисунки 158л. Ч.10. 1851.418, ХI, IХ с. Рисунки 121 л. Ч.11. 1853. 151, XIII с. Рисунки 203 л. Ч.12. 1857. 118, XXI с. Рисунки 169 л. Ч.13.1857. 90, X с. Рисунки 100 л. Ч.14.1859. 68, X с. Рисунки 116л. Ч.15.1858. 65, XII с. Рисунки 152 л. Ч.16.1859. 73, XI с. Рисунки. 1861. 177 л. Ч.17.1860. 77, VIII с. Рисунки. 1861.109 л. Ч.18.1860. 139, XII с. Рисунки 164 л. Ч.19. 1861. 383,Х, VIII с. Рисунки 105 л. Ч.20.1861.93, XII с. Рисунки 107 л. Ч.21.1861.107, XII с. Рисунки 151 л. Ч.22.1861. 95, XIV с. Рисунки 108 л. Ч.23. 1861. 113, XIV с. Рисунки 135 л. Ч.24.1861. 76, X с. Рисунки 98 л. Ч.25.1861.102, XVI с. Рисунки 91 л. Ч.26.1862. 96, XV с. Рисунки 97 л. Ч.27.1862. 74, IX с. Рисунки 84 л. Ч.28.1862.106, XII с. Рисунки 93 л. Ч.29.1862.155, VIII с. Рисунки 123 л. Ч.30.1862. 297, XI с. Рисунки 162 л. Полный подносной комплект в тридцати полукожаных переплётах мастерской А.А. Шнель с золототисненым заглавием на корешках. 38x26 см. Иллюстрации - литографии, иллюминованные от руки. Первое издание составляло собственность Военного министерства и широкого распространения не получило. Отпечатанное незначительным тиражом, уже к концу XIX века оно стало большой библиографическою редкостью. Полным комплектом тетрадей, сброшюрованных в так называемые «фолиантные» или вовсе единичные «раскрашенные» экземпляры труда, обладали лишь крупнейшие столичные или императорско-великокняжеские собрания. Цена такого подносного ("великокняжеского") иллюминированного комплектного экземпляра в переплётах фирмы А.А. Шнель на сегодняшнем антикварном рынке составляет около 1 млн. евро...  Это одно из самых дорогих русских "помпезных" изданий! Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


VII. Евгений Онегин, роман в стихах. Сочинение Александра Пушкина.

Гл. I-VIII. [В 8-ми главах, 7 выпусках: главы IV-V объединены]. Санкт-Петербург, в типографии Департамента народного просвещения, 1825-1832. В первой главе на с. V- посвящение Л.С. Пушкину, с. VII-VIII - предисловие, с. IX—XXiI - «Разговор книгопродавца с поэтом»). Глава VIII названа автором Последней. В издательских печатных обложках. Формат колеблется от 17,7 до 18,2 см. Пушкинские «главки» многие и многие годы составляют основу, фундамент русского библиофильства и собирательства книг. Во все времена они были самым желаемым объектом книжного коллекционирования, особенно, в сохранённых печатных обложках. В советские времена цена за главку колебалась от 1000 до 3000 рублей. Это впечатляло!  Конкуренцию комплекту главок в издательских печатных обложках могли составить только «Путешествие» Радищева, «Ганц» Алова, да комплекты «Русской Старины» и «Русского Архива», которые модно было тогда собирать. Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


VIII. Крученых А., Розанова О. "Вселенская война. Ъ. Цветная клей".

Пг.: тип. т-ва "Свет", 1916. 4 лл., 12 лл. коллажей. В издательских печатных обложках. Oblong: 22x33 см. Причем один из рисунков вложен. Непревзойденный шедевр книжного искусства - рукодельная "Вселенская война" со стихами Крученых – беспредметные цветные аппликации рождают удивительный эффект радостного восхищения или своего рода апокалиптического праздника. Тираж этого издания остается неизвестным. На основании текста объявления на задней стороне обложки, где назван тираж аналогичной книги Ольги Розановой "Войны" (100 экз.), эту цифру условно относят и к тиражу "Вселенской войны". На сегодняшний день известно не больше 20 экз., каждый из которых может считаться уникальным. В каждом из них варьируется как характер бумаги, на которую наклеены аппликации, так и фактура цветной бумаги, из которой они изготовлены. Наконец, незначительно, но все же различаются и сами формы наклеек. Особенно заметно это на примере композиции № 7, в которой пропорции "стоящей фигуры", вырезанной из белой бумаги, в каждом экз. оказываются разными. Известны экз., где большая часть коллажей выполнена на тонкой, насыщенного синего цвета бумаге (например, из бывшей коллекции Костаки), в других — как и в описываемом — на ней изготовлены лишь некоторые коллажи. Остальные исполнены на так называемой "сахарной" бумаге голубого оттенка, которая использовалась и в "Заумной книге". “Вселенская война. Ъ. Цветная  клей” Ольги Владимировны Розановой по известности уступает только книге Казимира Малевича "Супрематизм. 34 рисунка"(Витебск, 1920) и является “лебединой песней” всего творчества великой художницы – авангардистки. Примадонны русского авангарда: Розанова, Гончарова и Экстер, - подняли уровень беспредметного искусства в России на недосягаемую высоту! У цены на эту книгу большой потенциал роста в связи с принадлежностью к абстракционизму и авангардизму. Да и ближе она к книжной графике, чем к книге, как таковой. Правда, слишком мало экземпляров осталось в мире ... Но это уже совсем другая история! Подробнее книга описана в разделе: The russian avant-garde editions.


IX. Эль Лисицкий. Папка литографированных "фигуринов" (Figurinenmappe): цветная автолитографическая серия "Пластическое оформление электромеханического спектакля "Победа над Солнцем". Ганновер, 1923.


Lissitzky El. Die plastische Gestaltung der elektro-mechanischen schau "SIEG ÜBER DIE SONNE", Hannover, Rob. Leunis and Chapman GMBH, 1923.Тираж всего 75 нумерованных экземпляров. 10 листов (wove paper) 55х47 см. подписаны карандашом самим Эль Лисицким. К папке прилагается лист с описанием электро-механического шоу. Уход: $447,744. Аукцион Сотбис. 26 ноября 2007 года. Russian Art evening. Лондон. Лот № 46.  «Победа над Солнцем» (1913) — футуристическая опера Михаила Матюшина и Алексея Кручёных, целиком построенная на литературной, музыкальной и живописной алогичности. Либретто написал А.Е. Крученых, музыку - М.В. Матюшин, стихотворный пролог - В.В. Хлебников. Она стала примером совместной работы поэтов и художников, синтеза искусств — слова, музыки и формы. Опера повествует о том, как группа «будетлян» отправилась завоевывать Солнце. Либретто широко пользовалось заумью (оставаясь довольно понятным), музыка была хроматической и диссонансной, а оформление — карикатурным, преувеличивавшим характеристики того или иного персонажа. Оперу уже ставили два раза: в 1913 году - в редакции Казимира Малевича, а в 1920 - в редакции Веры Ермолаевой.  В 1920–1921 годах Лазарь Лисицкий вернулся к данной теме и разработал проект постановки оперы «Победа над солнцем», как электромеханического представления: актеров заменяли огромные марионетки, которые должны были перемещаться по сцене при помощи электромеханической установки. Частью сценографии оказывался сам процесс управления марионетками, а также звуковыми и световыми эффектами. Единственным свидетельством грандиозного, но не осуществленного новаторского замысла Лисицкого остались альбомы эскизов костюмов для персонажей оперы в технике акварели, гуаши и туши. Эскизы не были использованы, постановка не была осуществлена. В 1923 году в Германии по этим эскизам художник сделал папку цветных литографий (один экземпляр есть в ГТГ). Фигурины имеют названия: "Чтец", "Будетлянский силач", "Трусливые", "Путешественник по всем векам", "Спортсмены", "Забияка", "Старожил", "Гробовщики", "Новый".

Подробнее о папке фигуринов Эль Лисицкого можно почитать у нас на сайте в разделе: «The russian avant-garde editions».


X. Два легендарных издания О началах геометрии (г. Лобачевского):

1. Извлечено самим Сочинителем из рассуждения под названием: «Exposition succinete des principles de la Geometrie etc.», читанного им в заседании Отделения физико-математических наук 11 февраля 1826 года. «Казанский Вестник, издаваемый при Императорском Казанском университете». 5 статей, помещенных в частях XXV, XXVII, XXVIII. Казань, печатано в университетской типографии, 1829-1830. 1829: часть XXV, февраль-март, стр. 178-187, апрель, стр. 228-241; часть XXVII, ноябрь-декабрь, стр. 227-243, скл. табл. I, фиг. 1-9 геометрических диаграмм. 1830: часть XXVIII, март-апрель, стр. 251-283, скл. табл. II, фиг. 10-17 геометрических диаграмм, июль-август, стр. 571-636. В некоторых библиографиях описан и 3-й складной лист геометрических диаграмм. Но при этом в самом тексте знаменитого труда Лобачевского описаны только те 17 фигур помещенных на 2-х складных таблицах. В п/к переплете эпохи с потертым тиснением на корешке. Издательские обложки к части XXV сохранены. Формат: 21х13 см.

2. Лобачевский Н.И. О началах геометрии. Казань. 1830. Отпечатано в количестве 20 экземпляров. Отдельный оттиск в мягких издательских обложках из "Казанского Вестника" за 1829 и 1830 гг. Оба издания - величайшая библиографическая редкость и ценятся на мировом рынке очень дорого!

Значение самого факта создания неевклидовой геометрии для всей современной математики и естествознания колоссально, и английский математик Клиффорд, назвавший Н.И. Лобачевского «Коперником геометрии», не впал в преувеличение. Н.И. Лобачевский разрушил догму «неподвижной, единственно истинной евклидовой геометрии» так же, как Коперник разрушил догму о неподвижной, составляющей незыблемый центр Вселенной — Земле.

«Непреходящая слава Лобачевского в том, что он решил нам задачу, которая оставалась нерешенной две тысячи лет». С. Ли.

В чем же сущность, сокровенный смысл открытой Лобачевским неэвклидовой геометрии? Почему великий геометр назвал ее Воображаемой? Почему эвклидова геометрия является частным — вернее, предельным — случаем геометрии Лобачевского? Реальна ли геометрия Лобачевского в смысле соответствия физическому пространству, существует ли поверхность, на которой справедлива новая геометрия, или же она бесполезный плод фантазии, досужий вымысел, игра воображения, формальное доказательство независимости пятого постулата от других эвклидовых аксиом? Какая из двух геометрий с большей точностью описывает реальный мир? Шаг за шагом Лобачевский подходил к открытию новой геометрии, проследив в той мере, в какой возможно рассказать о сокровенной, тончайшей работе гениального ума, где из хаоса мимолетных наблюдений на основе опыта и интуиции рождается небывалая истина, постепенно выкристаллизовывающаяся в виде четкой формулы. Первое значительное открытие Лобачевского состояло в доказательстве независимости пятого постулата геометрии Эвклида от других положений этой геометрии. Вторым открытием была уже сама логически непротиворечивая система новой геометрии. На свою геометрию он смотрел именно как на теорию, а не как на гипотезу. Придя к логическому заключению, что в мировом пространстве, а возможно и в. микрокосме, сумма углов треугольника должна быть меньше двух прямых, Лобачевский смело выдвинул свою исходную аксиому, свой постулат и построил необычную геометрию, так же, как и эвклидова, лишенную внутренних противоречий. Воображаемой назвал не потому, что считал ее формальным построением, а потому, что она пока оставалась доступной лишь воображению, а не опыту. Его не покидала мысль вновь вернуться к измерению космических треугольников и установить истину. Ничего не меняя в «абсолютной» геометрии, он лишь заменил пятый постулат антипостулатом, антиэвклидовой аксиомой: через указанную точку можно провести множество прямых, не пересекающих данную. В 1998 году на аукционе Christie’s в Нью-Йорке почти весь год распродавалась самая известная в мире библиотека по науке и медицине: "The Haskell F. Norman library of science and medicine". На третьих торгах данной огромной коллекции научных уник под лотом №1174 скрывался скромный конволют из 5-ти статей, надерганных из «Казанского Вестника» за 1829-30 годы. Поражает окончательная цена — огромная для того времени! $387,500! Это, как сейчас, где-то $1 000 000. По всем показателям получается, что это одна из самых легендарных русских книг! Самые дорогие русские книги стоили тогда $3000-$10000. Что делать, в то время научная тема доминировала по ценам. Со временем вкусы меняются! Более подробную информацию по этой легендарной книге вы найдёте у нас на сайте в разделе: "История русской мысли и печать".


XI. Виды села Грузино. Альбом литографий.

Тетради I-VI. 36 л. (по 6 листов в каждой) + фронтиспис. Размеры тетрадей - 30,2х47,6 см. Литографское заведение при Школе кантонистов, существовавшей в усадьбе. 1821-1824.  Крепостной архитектор Иван С. Семёнов и группа военных кантонистов: Г. Безуглов, С. Родионов, Красиков, Пётр Дымов, Михайлов, Агафонов, Бочкарёв, П. Колмаков, Г. Каношенкин, А.П. Павловский, С.М. Павловский и М.М. Зверев. В литографированных обложках (первые 5 тетрадей), вверху герб Аракчеева. Folio. На видовых литографиях изображён завораживающий современников ансамбль, созданный архитектором Ф.И. Демерцовым на высоком берегу реки Волхов. Последующие же ампирные изменения усадьбы, внесенные архитектором В.П. Стасовым, также запечатлены в графической серии. Она уникальна по объему и превосходит все известные серии архитектурных видов. Некоторые источники утверждают, что серия была издана тиражом всего в девятнадцать экземпляров. Уже в середине XIX века она считалась уникальной и в полном составе почти не встречалась.  А это значит, что до нас дошло очень мало оттисков. Например, в коллекции П.В. Губара было всего 13 листов из указанной серии. Вся графическая серия «Видов Грузина» представляет огромный интерес как один из первых опытов изображения провинциальной усадьбы, как образец ранней русской литографии и произведение художников — выходцев из народа. Величайшая редкость и недостижимая мечта многих поколений коллекционеров! Более подробную информацию по этому легендарному альбому вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русская усадьба".


XII. Путешествие вокруг света в 1803,4,5 и 1806 годах. По повелению Е.И.В. Александра Первого, на кораблях Надежде и Нева, под начальством флота капитан-лейтенанта, ныне Капитан второго ранга, Крузенштерна, государственного Адмиралтейского департамента и Императорской Академии Наук члена.

3 ч.ч. Спб, 1809-1810-1812. XXV, 388, 471, IV и 451 с. 4°.

Крузенштерн И. Ф. (Adam Johann von Krusenstern). “Атлас к путешествию вокруг света капитана Крузенштерна”. Гравировано и печатано при Морской типографии в СПБ. 1813 г. Grand in Folio. Всего 110 гравюр, некоторые double. Тираж 1200 экземпляров. В пользу автора сочинения из казны было отпущено 92702 рубля. В двух великолепных ц/к переплетах того времени с богато тиснеными золотом крышками и корешками. Сохранность очень хорошая. Экземпляр из библиотеки для чтения П.И. Крашенинникова. Немного ранее в СПБ в 1809-12 г.г. к нему были изданы 3 т.т. описания: “Путешествие вокруг света в1803,4,5 и 1806 годах. По повелению Е.И.В. Александра Первого, на кораблях Надежде и Нева, под начальством флота капитан-лейтенанта, ныне Капитан второго ранга, Крузенштерна, государственного Адмиралтейского департамента и Императорской Академии Наук члена”.  В первых двух частях этого капитального труда - историческое введение и описание путешествия; в третьей - ещё 14 статей технического характера, как таблицы суточных наблюдений, о течениях и т.д. Это сочинение одновременно вышло и на немецком языке в Санкт-Петербурге, которое также ценится у библиофилов. Уже потом оно было переведено на все европейские языки в весьма усечённом виде и даже опять на немецкий язык в виде другого издания, напечатанного в Берлине. Пожалуй, самая желанная коллекционерами книга по разделу “Путешествия”. Большая редкость с таким количеством гравюр и в таком состоянии! Ведь Крузенштерн был первым россиянином (родом из Эстляндии), совершившим кругосветное путешествие, затратив на это предприятие 3 года и 12 дней. Величайшая редкость в полном виде! Более подробную информацию по этому легендарному изданию вы найдёте у нас на сайте в разделе: "Russian travel guide".


XIII. План столичнаго города Санктпетербурга с изображением знатнейших онаго проспектов изданный трудами Императорской Академии наук и художеств.

Спб., [тип. Акад. наук], 1753. [2], 6 c.; 21 л. план., илл. 2°. Альбом гравюр, состоящий из плана Петербурга на 9 листах и 12 видов Петербурга на 16 листах. Под планом Петербурга подписи: «Чертил Академии наук адъюнкт И. Трускот. — Под смотр, мастера Ив. Соколова грид. художники обще. — Литеры грид. общеж художн. под смотр. подмастерья М. Махаева». Виды Петербурга рисовал М. И. Махаев под руководством И. Валериани, гравировали — мастер Г. А. Качалов, а также Е. Г. Виноградов, Я. Васильев, И. Еляков, А. А. Греков, Е. Внуков под руководством И. А. Соколова. Заглавие на рус. и франц. языках. На шести страницах помешена «Роспись сторонам, островам, рекам, каналам, монастырю, соборным, приходским и прочим церьквам, домам ея имп. величества, публичным строениям и прочему, также светлицам, лугам, площадям, улицам, переулкам и мостам». «Роспись» напечатана на русском языке с транслитерацией латинскими буквами и французским переводом. «План» во второй половине XVIII в. несколько раз перепечатывался. Гравюры перепечатывались с тех же досок, текст «Росписи» набирался заново.

Гравюра «Проспект Невской Перспективной дороги» встречается в трех вариантах:

Вариант 1. Гравюра до подписи художника и гравера. Название гравюры: «Проспект Невской Перспективной дороги на восток от Адмиралтейских триумфальных ворот». На гравюре слева — дом без звонницы, справа — три дома.

Вариант 2. Гравюра с подписями художника и гравера: «Под смотр, г. Валериани, снимал подмастерья Михайла Махаев. — Грид. мастер Григорей Качалов». Название гравюры несколько изменено: «Проспект Невской Перспективной дороги от Адмиралтейских триумфальных ворот к востоку». Гравюра с теми же деталями, что и в первом варианте.

Вариант 3. Подписи художника и гравера и название гравюры те же, что во втором варианте. В гравюру внесен ряд исправлений: слева к дому подгравирована звонница, справа на месте трех домов награвировано два дома, из них угловой — трехэтажный. Третий вариант гравюры встречается только на бумаге с водяными знаками конца XVIII века.

Отличительные признаки издания: типографская линейка после строчки «Императорской Академии наук и художеств» длинней этой строчки; наборная линейка, отделяющая русский текст титульного листа от французского, состоит из одинаковых элементов. Гравюра «Проспект Невской Перспективной дороги» представлена 2-м вариантом. Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


XIV. Русские народные картинки. Собрал и описал Д.А.Ровинский.

В 5-ти книгах. С.-Петербург, Экспедиция Заготовления Государственных бумаг, 1881. Кн.1: Сказки и забавные листы. [2], XVI, 510 е., 1 л. фронтиспис (цветная иллюстрация). Кн.2: Листы исторические, календари и буквари. [2], 531 е., 1 л. фронтиспис (цветная иллюстрация), 2 л. таблиц. Кн. 3: Притчи и л. духовные. [2], 751 е., 1 л. фронтиспис (цветная иллюстрация). Кн. 4: Примечания и дополнения. 788 с. Кн.5: Заключение и алфавитный указатель имён и предметов. [2], 567 е., 1 л. фронтиспис (цветная иллюстрация). В пяти одинаковых полукожаных переплётах конца XIX века. 24x16 см.

Русские народные картинки. Собрал и описал Д.А.Ровинский. Атлас. В 3-х томах, 4-х книгах. С.-Петербург, Экспедиция Заготовления Государственных бумаг, 1881. Т.1. [Ч.1.] 1-135, [8] е., 97 л. иллюстраций. Т.1. [Ч.2.] 137-284, [10] е., 117 л. иллюстраций. Т.2. 294-684, [8] е., 114 л. иллюстраций. Т.З. 686-1650, [8] е., 151 л. иллюстраций. В четырёх одинаковых п/к переплётах с тиснением золотом на корешках. 49,5x38 см. Комплектные экземпляры - величайшая редкость! Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


XV. Ровинский Д. Материалы для русской иконографии.

Вып. I-XII. СПб.: Экспедиция заготовления Гос. бумаг, 1884-1891. Каждый выпуск содержит 40 иллюстраций (гравюры на меди с оригинальных досок, альбертотипии, фотошалотипии и фотолитографии) на отдельных вклейках. Всего 480 листов илл. К каждому рисунку дан текст об историческом и художественном значении каждого листа. Тираж 125 экземпляров. Все 12 выпусков переплетены в 4 книги: кожаные уголки и корешок с золотым тиснением и инкрустациями кожей других цветов , светло-зелёный коленкор на крышках с богатым тиснением золотом и блинтом, узорный растительный форзац, рифлёный обрез; издательские обложки сохранены. 53,5х42,5см. В XII выпуске помещен алфавитный указатель ко всем  выпускам. Издание представляет историческую и художественную ценность. Полный комплект из всех выпусков величайшая редкость!

«Цена каждого выпуска при выходе в свет была объявлена по 20 рублей, а за все 12 выпусков – 240 рублей! Вскоре остались лишь выпуски 7-12, а первые 6 разошлись сполна и приобретались только антикварным путём. Немного спустя распроданы были и эти последние 6 выпусков, цена за комплект дошла до 800 рублей и это не предел, в будущем подымется ещё больше. Однако охотники на него, даже и по столь высокой цене, всегда будут встречаться, так как, благодаря исключительной точности воспроизведении и красоте всего издания, оно представляет собой истинную сокровищницу памятников гравировального искусства, выполненных русскими мастерами или касающихся России»,- так писал Д.В.Ульянинский в 1912 году. Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


XVI. Описание коронации Ея Величества Императрицы и Самодержицы всероссийской, Анны Иоанновны. Торжественно отправленной в царствующем граде Москве, 28 апреля 1730 году.

Печатано в Москве при Сенате, октября 31 дня, 1730 году. Печатано в Москве при Сенате, октября 31 дня, 1730 году. [2], 46 стр., гравированный Х.А. Вортманом (С.A. Wortman) по оригиналу Луи Каравакка (Louis Caravaque) фронтиспис (портрет), 15 (одна лишняя под №19) листов гравюр на меди, некоторые из которых складные. К «Описанию коронации» приложен в виде фронтисписа портрет Императрицы, она изображена стоящей в богатом шитом платье с короной на голове; по обеим сторонам лица сбегают два длинных локона, на плечи накинута украшенная гербами мантия, шлейф которой лежит на полу. На груди орден св. апостола Андрея Первозванного; в правой руке скипетр, левая, несколько простертая, покоится на державе, лежащей на столе, на богато убранной подушке. Позади видна часть трона, пред которым Императрица стоит на возвышении; гений, изображенный вверху и служащий украшением тронной ниши, поддерживает занавес. На заднем плане гравюры видна часть стены ротонды и потолка поддерживаемого колоннами. Под портретом подписи: Анна Императрица и Самодержица Всероссийская. Anna russorum imperatrix. Ниже: с левой стороны: par Caravaque peintre de S.M.J.; с правой стороны: C.A. Wortmann Acad. Sc. Sculptor, Petropoli 1731. В ц/к переплете эпохи с потертым тиснением на корешке. Формат: 32х21 см. Это издание встречается в продаже еще реже, чем описание коронации Императрицы Елизаветы, и ценится значительно дороже. Чрезвычайная редкость! Более подробную информацию по этой легендарной книге вы найдёте у нас на сайте в разделе: "Церемонии Дома Романовых".


XVII. Обстоятельное описание торжественных порядков благополучного вшествия в царствующий град Москву и священнейшего коронования Ея Августейшего Императорского Величества Елисавет Петровны, Самодержицы Всероссийской.

Еже бысть вшествие 28 февраля, коронование 25 апреля 1742 года. Санкт-Петербург, печатана при Императорской Академии наук, 1744. [2], 168 стр., 1 л. грав. фронт., грав. тит. лист, 49 л. гравированных иллюстраций и планов (гравюры резцом Г.А. Качалова, И.А. Соколова, Х.-А. Вортмана) и 3 виньетками в тексте, выполненными художником И.А. Соколовым. Все рисунки сделаны рисовальщиком И.Э. Гриммелем на сюжеты коронационного обряда, изображением императорских нарядов и регалий и непременным портретным изображением Императрицы. В красном сафьяновом издательском переплёте (из первых 50-ти экземпляров для раздачи знатным особам — см. у Битовта) середины XVIII века с тисненым золотом вензелем Императрицы Елизаветы Петровны на передней крышке, российским имперским гербом — на задней, и имперской атрибутикой на корешке (как то герб, корона, держава и скипетр), которая на каждом из 50-ти экземплярах была в разных сочетаниях. Экземпляр отпечатан на дорогой Александрийской бумаге. Оригинальные с декоративными ветвями-узорами, ручной раскраски «мраморные» форзацы. Тройной золотой обрез. Формат: 41x27 см. Общий тираж с допечатками 1550 экземпляров. Коронационный альбом Елизаветы Петровны является высоким образцом художественного оформления русской книги XVIII века, а также шедевром отечественного гравировального и типографского искусства. Данный альбом представляет собой редкий книжный памятник национального значения и по праву считается одним из самых роскошных за всю историю отечественного книгопечатания. Более подробную информацию по этой легендарной книге вы найдёте у нас на сайте в разделе: "Церемонии Дома Романовых".


XVIII. Описание священного коронования Их Императорских Величеств Государя Императора Александра II и Государыни Императрицы Марии Александровны всея России.

Спб.-Paris (Lemercier), 1856. С 52 рисунками в тексте и вне текста, при этом 19 full-page хромолитографий и 33 рисунка в тексте, исполненными на дереве и стали, и представляющими отдельные моменты происходящих коронационных торжеств и пейзажи, на фоне которых это происходило, а также великолепными гравированными композициями, открывающими текст каждой части. Одна из литографий представляет панорамный круговой вид Москвы, снятый с колокольни Ивана Великого (общая длина 170 см). Оригинальные рисунки для этого издания были сделаны под наблюдением и общим руководством вице-президента Императорской Академии Художеств князя Григория Григорьевича Гагарина (1810-1893). Выполнены рисунки известными русскими и иностранными художниками того времени: Зичи М.А. (1829-1906), Тиммом В.Ф. (1820-1895), Сверчковым Н.Е. (1817-1898), Ноэль, Бойе, Гельдро, Монигетти и др. Все рисунки в тексте отпечатаны на китайской шелковистой бумаге и наклеены. В ярко-красном ц/к сафьяновом переплёте эпохи с тиснением золотом на крышках и корешке. (Изображения издательского переплета и титула для французского варианта приведены чуть выше). Издание напечатано в количестве 200 экземпляров, по 100 экз. на русском и французском языках, специально для этого отлитыми крупными шрифтами, которые больше не использовались; и было роздано высшим сановникам и иностранным гостям, участвовавшим в церемонии. Монументальное издание — одно из почти самых тяжелых когда-либо изданных в России: почти 30 кг чистого веса, да и размеры не подкачали: 94х70 см. По этим показателям коронация Александра II может конкурировать, пожалуй, только со знаменитым Кораном (Самаркандский куфический Коран. Спб., 1905.), изданном мизерным тиражом. Титульный лист отпечатан крупной славянской вязью киноварью, золотом и серебром. Подписи под цветными хромолитографиями сделаны на русском и французском языках, что говорит о том, что они были абсолютно одинаковыми для всего тиража вне зависимости от языка. На сегодня – второе по цене русское печатное издание, когда-либо официально продаваемое на мировых аукционах: $622336! И одно из самых роскошных, представляющее громадный интерес в историческом и художественном отношениях! Более подробную информацию по этой легендарной книге вы найдёте у нас на сайте в разделе: "Церемонии Дома Романовых".


XIX. Описание священного коронования Их Императорских Величеств Государя Императора Александра III-го и Государыни Императрицы Марии Феодоровны Всея России.

Санкт-Петербург, 1883. 65 с. Цв. лит. титул. 26 хромолитографий на отдельных вклейках и рисунки в тексте, которые иллюстрируют все этапы коронования, связанные с ним исторические места, предметы и персоны. На русском языке. В издательском переплете с богатым тиснением каратным золотом на верхней крышке. Тройной золотой обрез. Форзацы из белого матового муара. 65х49 см. В его создании принимали участие известные мастера полиграфического искусства. Иллюстрации выполнили лучшие художники своего времени: И. Репин, В. Серов, В. Суриков, В. Васнецов, Н. Самокиш, В. Верещагин, Н. Каразин, И. Крамской, К. Маковский и В. Поленов. Чрезвычайно престижный церемониальный альбом-шедевр из золотого фонда истории российской полиграфии, подробно повествующий о коронации императорской четы — Александра III и его супруги Марии Федоровны, которая состоялась 15 мая 1883 года в Успенском соборе Московского Кремля. В технике хромолитографии здесь воспроизведены работы А.П. Соколова (парадные портреты Александра III и Марии Фёдоровны в горностаевых мантиях); В.Д. Поленова («При входе в Успенский собор»); К.Е. Маковского («Иллюминация Кремля», «Обед в Грановитой палате», «Народный праздник на Ходынке»); В.И. Сурикова («Освящение храма Христа Спасителя»); Н.Н. Каразина («Приём императором азиатских послов»), И.Н. Крамского («Коронование» и «Причастие»). Заставки в книге выполнены В.М. Васнецовым. Издание интересно ещё и тем, что в нём дано подробное описание костюмов, в которых являлись на приёмах высокие особы. Яркий, красочный фолиант огромного размера, отпечатанный в Петербурге в количестве 200 экземпляров, всегда привлекал внимание серьёзных коллекционеров и всегда стоил дорого. Более подробную информацию по этой легендарной книге вы найдёте у нас на сайте в разделе: "Церемонии Дома Романовых".


XX. Живописное путешествие от Москвы до китайской границы. Андрея Мартынова, Советника Академии Художеств.

Спб., типография Александра Плюшара, 1819. [6], 7-67 стр., 30 hand/coloured plts. Текст на русском языке. Иллюстрации — раскрашенные вручную офорты, без всяких подписей и номеров. Все гравюры переложены защитной бумагой. В темно-зеленом «великокняжеском» марокеновом переплете 1847 года с тиснением золотом и блинтом на крышках и корешке. Тройной золотой обрез. Форзацы — белая мелованная муаровая бумага, украшенные дублюрами, тисненными золотом. На передней крышке — суперэкслибрис с герцогской короной. Oblong. Формат: 21х32 см. Очень редкое и дорогое издание, особенно, в раскрашенном виде!

Мартынов, Андрей Ефимович (1768-1826) — знаменитый живописец-пейзажист, рисовальщик, акварелист, литограф. Литографии Мартынова, изданные в виде входящего в это время в моду увража, относятся к одной из самых замечательных коллекций в богатейшей иконографии Санкт-Петербурга и его окрестностей. Появление на свет альбома "Живописное путешествие от Москвы до китайской границы" связано с дипломатической экспедицией сенатора графа Ю.А. Головкина (1762-1846), направленного Императором Александром I в Пекин в 1804 году. Головкину вменялось в обязанность обсудить новые торговые зоны в пограничных районах, упрочить статусное положение Российской духовной миссии в Китае, а также, при благоприятном течении переговоров, осторожно коснуться территориальных интересов России. Кроме этого экспедиция имела ещё и познавательную цель - собрать разного рода сведения о природных условиях Дальнего Востока и его народонаселении.

Для снятия видов и изображения всех заслуживающих любопытства предметов были приглашены художники А.Е. Мартынов, И.П. Александров и П.А. Васильев. Предлогом посольства были поздравление цинского богдыхана (императора Цзяцина) с восшествием на престол и извещение о воцарении Александра I. К этому моменту император Цзяцин царствовал уже девять лет (после отречения отца в 1796 г.), а Александр — уже четыре года. Фактической целью посольства стало установление прочных торговых сношений между Россией и Китаем и уступка России Амура. Посольство было очень многочисленно, более 300 человек: в него входили военные и чиновники, учёные и духовные лица. Посольство Головкина не увенчалось успехом. Ещё в пределах России он получил протест Китайского правительства против многочисленности посольской свиты и должен был её сократить. Посольство добралось только до Урги, где Головкину были предъявлены такие требования относительно церемониала его приема (ритуал земного поклона — коутоу), что он счёл их неприемлемыми и возвратился в Сибирь. Неудача возбудила неудовольствие Императора Алексадра I, и Головкину долго пришлось прожить в Иркутске, пока ему не было разрешено явиться в Петербург, куда он возвратился в декабре 1806 года. Более подробную информацию по этому легендарному изданию вы найдёте у нас на сайте в разделе: "Russian travel guide".


XXI. Хорис, Логгин (Людвиг-Луис) Андреевич.  Живописное путешествие вокруг света. "Voyage pittoresque autour du monde".

Paris, Imprimerie de Firmin Didot, 1821—1823; 22 тетради в лист с крашенными от руки литографиями, изображающих дикарей четырех частей света, их жилищ, оружия, домашней утвари, музыкальных инструментов и т. п., а также животных, птиц и растений;  портрет – ч/б фронтиспис Н.П. Румянцева, 102 крашенные литографии, 2 крашенные гравюры на меди, одна складная карта и две таблицы наблюдений поменьше; французский текст этого издания написан великим немецким поэтом и натуралистом Альбертом де Шамиссо, французом по происхождению, участвовавшим в экспедиции Отто Коцебу и присоединившемуся к ним в Копенгагене. Восхитительный экземпляр из первых 50 копий на особой бумаге в коричневом марокене эпохи с тиснёной золотом на русском языке наклейкой и краповыми обрезами. Очень дорогое издание, ведь его основные покупатели богатые американцы!

Коцебу, Отто Евстафьевич (1787-1846) уже обогнул один раз земной шар на шлюпе “Надежда” под командой Крузенштерна, когда граф Н.П. Румянцев в 1815 году предложил ему стать командиром брига “Рюрик” и начальником научно-исследовательской кругосветной экспедиции, организованной на личные средства графа. Основной её задачей было отыскать северо-восточный проход из Тихого океана в Атлантический. Бриг был очень небольшим судном всего 180 тонн, теснота была чрезвычайная, условий для научной работы – никаких. Но экспедиция была очень плодотворна: открыто и подробно описано множество новых островов и земель. Собраны огромные коллекции. Досконально изучена так называемая Русская Америка. Изданы два прекрасных альбома.

Хорис, Логгин (Людвиг) Андреевич — путешественник и живописец, род. в Екатеринославле в 1795 г., убит разбойниками 22 марта 1828 г. во время путешествия по Мексике в г. Веракруз. Немец по происхождению, он воспитывался в Харьковской гимназии и уже с раннего детства проявлял большие способности к рисованию и особенный интерес к естественным наукам, с большим талантом рисуя всевозможные предметы, преимущественно из естественной истории. Благодаря этим способностям Хорису в 1813 г. представился случай участвовать в качестве рисовальщика в экспедиции известного ботаника барона Боберштейна на Кавказские горы. Вернувшись из путешествия, Х. в 1814 г. поступил в Императорскую Академию художеств, но пробыл там только один год, получив в 1815 г. приглашение к участию в кругосветном плавании под начальством О. Е. Коцебу на корабле "Рюрике", снаряженном государственным канцлером гр. Румянцевым. Путешествие продолжалось с 1815 по 1818 г. В течение этих трех лет Хорису удалось изготовить массу рисунков, изображавших жизнь дикарей Америки, Азии, Африки и Полинезии и предметы из естественной истории. Более подробную информацию по этому легендарному изданию вы найдёте у нас на сайте в разделе: "Russian travel guide".


XXII. Кручёных А., Хлебников В. Тэ ли лэ.

Текст и рисунки исполнены О. Розановой и Н. Кульбиным в технике цветного гектографирования в несколько красок; листы обрезаны неровно. СПб.: Типо-литография Т-ва "Свет", 1914 15 л.л. В мягкой издательской гектографированной обложке. Формат: 24,4x17,3 см. Тираж 50 экз. Как правило, разные экземпляры этой книги сильно отличаются друг от друга — как по составу страниц, так и качеством оттисков. Например, в экз. Музея книги РГБ  порядок страниц отличается от описанного экземпляра тем, что после № 7 идут: № 9-11,14, 8,12-13, лист № 15 отсутствует, в экземпляре РНБ (воспроизведён в известной книге Ковтуна) № 7-8 переставлены местами и т.д. В РГАЛИ хранятся рукописные тексты и подготовительные материалы к книге. Экземпляры книги имеются также: в собр. РГАЛИ (инв. № 91734), в Музее В. Маяковского, в Художественно-историческом музее Женевы (кабинет эстампов), в фонде П. Гетти, в библиотеке Британского музея, в Нью-Йоркской публичной библиотеке и др. Наиболее четкие оттиски содержатся в экз., принадлежавшем Матюшину (научная библиотека ГТГ). В коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке наряду с обычным экземпляром имеется и экземпляр с неполным составом страниц, но с приложенным листом с неразрезанными текстовыми и иллюстративными страницами, исполненными Ольгой Розановой. На обороте этот лист (37x45 см) содержит посвящение Маринетти. Предполагается, что он участвовал на Международной футуристической выставке в Риме в апреле-мае 1914 года. Известен исполненный в той же технике лист "Памяти И.В.И-а", посвященный И.В. Игнатьеву и, по-видимому, предполагавшийся для публикации в книге: его размеры почти совпадают с книжными. В некоторых экз. книги он встречается вложенным в виде листовки. Рис. № 3 повторяет несохранившуюся живописную работу художницы, ранее находившуюся в Слободском музее, № 14 связан с картиной из ГРМ.

На заключительном этапе развития русской литографированной футуристической книги появляется новое имя – Ольги Розановой (1886–1918), будущей примадонны русского авангарда. В сотрудничестве с Алексеем Крученых ею было создано несколько легендарных книг, в которых принципы «самописьма» и заумного языка (зауми) получили небывалое развитие:

Дыр бул щыл

убешщур

скум

Вы со бу

р лэз

Одна из самых легендарных и дорогих книг русского авангарда! Подробнее книга описана в разделе: «The russian avant-garde editions».


XXIII. 5х5=25. Выставка живописи. Каталог-манифест. Александра Экстер, Любовь Попова, Александр Родченко, Варвара Степанова (ВАРСТ) и Александр Веснин.

Москва, 1921. 17,7х11,2 см.  Этот буклет с титулом и обложками состоит из 12 листов. Все экземпляры авторские, сделанные от руки участниками выставки, проходившей в 1921 году в клубе Всероссийского союза поэтов. Тираж 25 экземпляров. Уход: €191,200. Аукцион Кристис. 23 мая 2006. Bibliotheque d'un Amateur Europeen. Париж. Лот № 11. Экземпляр Александры Экстер. Обложка — кисти Ал.Веснина (гуашь), плюс 5 работ: В.Степанова (гравюра на линолеуме, как ч/б, так и цветная); Ал.Веснин (гуашь); Л.Попова (цветная гравюра на линолеуме); А.Родченко (рисунок циркулем); А.Экстер (гуашь). Чрезвычайная редкость!

- Couverture peinte à la gouache d'Alexandre Vesnine.

- Gouache en couleurs, monogrammée à la mine de plomb, d'Alexandra Exter.

- Dessin aux crayons de couleur, sur papier quadrillé, monogrammé, d'Alexandre Rodtchenko.

- Linoléum en couleur, monogrammé à la mine de plomb, de Liubov Popova.

- Gouache et encre en couleur, monogrammee à la mine de plomb, d'Alexandre Vesnine.

- Linoléum en noir et en couleur, signé à l'encre, de Varvara Stepanova.

Выставка "5х5=25" показала эволюцию молодых художников от станковой живописи к "цветоконструкциям", "конструкциям пространственных сооружений" и далее к дизайну, создание рисунков для текстиля и моделей одежды, эскизам интерьеров и полиграфическим работам.


XXIV. Циолковский К.Э. Исследование мировых пространств реактивными приборами. Ч.I-II + Дополнение.

Санкт-Петербург-Калуга. 1903-1914. Первая в мире научная работа, посвященная теории реактивного движения и полный комплект: все три публикации одного из величайших открытий человечества! Ни в одной государственной библиотеке мира за рубежом нет в наличии всех трех книг этого важного для человечества труда. Даже авторы знаменитой PMM John Carter & Percy H. Muir не имели возможности описать этот труд. А уж он был достоин этого. Авторы капитального труда «Dictionary of scientific biography» (знаменитый DSB) только вскользь упомянули появление 1-й части: т. XIII, New York, 1976, стр. 483, не потому что они не уважают нашу страну, просто у них не было такой возможности... Данное издание, да и сама тема больше востребованы на американском рынке, но это пока … Величайшая редкость! Подробнее все части этого издания описаны в разделе: «История русской мысли и печать».


XXV. Путешествие из Петербурга в Москву. Сочинение А.Н.Радищева.

1790. В Санкт-Петербурге. 8°. [20 см.], [4], 453 с. На последней странице: «С дозволения Управы Благочиния». На заглавном листе: «Чудище обло, озорно, огромно, стозевно и лаяй». «Телемахида», том II, кн. XVIII, стих 514.  У Тредиаковского этими словами описывается «Пёс Кервер», с которым в свою очередь сравнивается созерцание порочными царями в загробном мире своей истинной сущности в «Зерцале правды». Эта фраза стала крылатой и является символом негативного общественного явления. Тираж 650 экземпляров. Почти весь тираж был сожжен автором, когда он узнал о следствии, начатом по поводу издания его книги. В продажу поступило всего 25 экземпляров, и 6 экз. были подарены автором разным лицам. По распоряжению Императрицы Екатерины II уцелевшие экземпляры разыскивались и уничтожались. В настоящее время известно около 14-18 экземпляров, находящихся в государственных книгохранилищах и частных собраниях. В течение 115 лет, вплоть до 1905 года, книга оставалась под запретом. Судьба Александра Николаевича Радищева трагична. За это сочинение, наполненное, как гласит именной указ Императрицы «самыми вредными умствованиями», он был приговорён к смертной казни, но по отмене её был сослан в Сибирь в Илимский острог на «десятилетнее безысходное пребывание». Умер в Москве в 1802 году, покончив жизнь самоубийством. Первое издание бессмертного труда Радищева. Величайшая редкость!

Повесть представляет собой собрание разрозненных фрагментов, связанных между собой названиями городов и деревень, мимо которых следует путешественник. Рассуждения о вопиющей несправедливости помещиков, которые не считают своих крепостных крестьян за людей, перемежаются соображениями по поводу некоторых правил личной гигиены. Так, например, смышлёные крестьянские девушки в отличие от развращённых светских дам понимают, что чистить зубы — вредно и отвратительно и «не сдирают каждый день лоску с зубов своих ни щетками, ни порошками». Кроме того, Радищев включил в повесть свою оду «Вольность» и «Слово о Ломоносове». Форму романа в путевых заметках Радищев позаимствовал у английского писателя Лоренса Стерна. Эта форма является способом изложения мыслей Радищева об общественном устройстве России. Благодаря этому книга смогла пройти цензуру: цензор просмотрел только содержание, а так как главы романа называются по городам, то цензор счёл эту книгу путеводителем и пропустил её без прочтения.

Александр Сергеевич Пушкин так отозвался об этом произведении: «Путешествие в Москву», причина его несчастия и славы, есть, как уже мы сказали, очень посредственное произведение, не говоря даже о варварском слоге. Сетования на несчастное состояние народа, на насилие вельмож и проч. преувеличены и пошлы. Порывы чувствительности, жеманной и надутой, иногда чрезвычайно смешны. Мы бы могли подтвердить суждение наше множеством выписок. Но читателю стоит открыть его книгу наудачу, чтоб удостовериться в истине нами сказанного. Фёдор Достоевский по поводу «Путешествия…» и вообще стиля Радищева говорил, что «обрывки и кончики мыслей» у него соседствуют с вольными переводами французских просветителей. Сама же Екатерина II после прочтения сказала: «Бунтовщик — хуже Пугачёва! Тот, хоть царем прикинулся, монархический строй исповедовал, а этот, революцией, надумал на Руси учинить республику!» Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


XXVI. История и памятники византийской эмали. Собрание А.В. Звенигородского.

Сочинение Кондакова, профессора С.-Петербургского университета и старшего хранителя Императорского Эрмитажа. Санкт-Петербург, [типография М.М. Стасюлевича], 1892. VIII, 394 стр. с иллюстрациями, 28 л. цветных иллюстраций — хромолитографии, 4 л. шмуцтитулов, 1 л. — портрет собирателя. В издательском цельнокожаном переплёте белой шагрени с тиснением червонным золотом. Суперобложка — цветная шелковая парча с золотом. Закладка — широкая лента, вытканная из разноцветного шелка, золотых и серебряных нитей, с вышитым на ней текстом — изречением древнегреческого поэта. Печатные узорные многоцветные форзацы — византийский орнамент с золототисненными бордюрами. Тройной золотой обрез вручную орнаментирован красной и зелёной красками. Издательские литографированные обложки, оформленные архитектором И.П. Ропетом, — хромолитографии на серебряном фоне (печать алюминием). На передней помещено посвящение Императору Александру III. Формат: 37,3x28,8 см. Толщина блока 5,4 см. В издательском футляре. Отпечатанные 600 экземпляров (по 200 экземпляров на русском, французском и немецком языках) изначально замышлялись как подносные: весь тираж предназначался «коронованным особам, известным учёным и выдающимся книгохранилищам». На фронтисписе портрет А.В. Звенигородского — прилагался только к экземплярам, которые были розданы близким знакомым собирателя; издатель в предисловии говорит, что «ни один экземпляр книги не будет находиться в продаже!» — издание это обошлось в 130000 рублей, клише рисунков были уничтожены! Средства эти принадлежали Александру Викторовичу Звенигородскому. Издание является выдающимся памятником русского типографского искусства конца XIX века. Книга действительно удивительная. Переплет из белой шагрени. На переплете — изящный венчик из эмалей ювелирной работы византийской орнаментации. Вокруг венчика — печать золотом. Лист, где напечатано посвящение («Его Императорскому Величеству Государю Императору Александру III») словно составлен из драгоценных камней на серебряном фоне. На обрез нанесены золотом и красками византийские узоры. Закладка из разноцветного шелка с золотыми и серебряными нитями. На закладке стих из Еврипида: «Разверни эти говорящие листы, прославляющие мудрых». В художественно-полиграфическом оформлении «Византийских эмалей» принимали участие три страны: Россия, Франция и Германия, а все отделочные работы были выполнены по особому индивидуальному заказу. Шрифт подписей под 28 таблицами эмалей из собрания владельца имитирует шрифт Остромирова Евангелия. Так, эмали рисовали лучшие петербургские графики, гравировальные работы выполнялись под руководством гравера В.В. Матэ, шелк для суперобложки и закладки изготовлялись на московской фабрике Сапожникова, толстая великолепная бумага — из Страсбурга, переплет изготовлен Лейпцигской фирмой «Гюбель и Денк», иллюстрации — литографским заведением Августа Остеррита во Франкфурте-на-Майне, где были отпечатаны также французский и немецкий тексты издания (тираж книги на русском языке печатался в типографии И.М. Стасюлевича). Все работы были выполнены червонным золотом. Не случайно поэтому современники называли «Византийские эмали» «книгой в княжеском уборе», «русским чудом», «истинным художественным событием». Издание не поступало в продажу, все его экземпляры были нумерованными и подписными, с указанием фамилии лица, которому он предназначался. По сообщению газет того времени, книга была разослана преимущественно «коронованным особам, известным ученым и выдающимся книгохранилищам». Большая часть изданий оказалась за рубежом, в том числе у королей Италии, Швеции, Румынии, Бельгии, Испании и др., султана Турецкого, эмира Бухарского, императора Австрийского и др., случайно попавшие на рынок экземпляры продавались по очень высокой цене — 1000 рублей золотом. В целом, книга в парчевой, шитой золотом суперобложке, с закладкой, портретом А. Звенигородского — величайшая библиографическая редкость!

Стасов В.В. История книги «Византийские эмали А.В. Звенигородского». Санкт-Петербург, 1898. 270 стр. 7 таблиц рисунков, из которых 2 в красках. Титул отпечатан красной краской с золотом. В издательском коленкоровом переплете, богато тиснёный золотом. Оригинальные, синего кобальта, печатные форзацы. Издательский футляр. Формат: 30х21 см. Великолепное библиофильское издание, отпечатанное на толстой бумаге в количестве 150 нумерованных экземпляров (французский и немецкий варианты — по 100 экземпляров!). Труд Стасова, по оформлению имитирующий сам предмет описания, рассказывает, почему книга Никодима Кондакова является выдающимся памятником русского типографского искусства конца XIX- начала XX века. Более полную информацию об этих изданиях вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


XXVII. Татьяна Репина. Драма в 1 действии Антона Чехова.

Посвящается А.С. Суворину. С.-Петербург, А.С. Суворин, 1889. 35 стр., 12°. В мягкой немой  издательской обложке и шрифтовой суперобложке. Тираж 3(!) экземпляра. Так называемый «плещеевский» экземпляр. Книга-легенда!

Итак, загадочная пьеса написана в начале марта 1889 года, и сюжетно связана с одноименной  4-х актной комедией А.С. Суворина, премьера которой состоялась в Спб. 11.12.1888 и в Москве 16.01.1889, причем «суворинская» «Татьяна» имела оглушительный успех у публики и была у всех на устах. В переписке между собой приятели Суворин и Чехов долго «мусолили» эту тему. Обстоятельства, при которых Чехов написал свою «Татьяну Репину», рассказал впоследствии его брат Михаил Павлович: «У него была своя библиотека из богослужебных книг, часть которой еще и доныне находится в его доме в Ялте. И вот, в один из дней, задумав сделать старику Суворину подарок, он достал с полки служебник, открыл чин венчания и, только для собственного удовольствия и нисколько не предназначая свое произведение для критики и публики, написал одноактную пьесу — продолжение «суворинской» «Татьяны Репиной». Напомню, что “суворинская” драма кончается смертью Татьяны Репиной и что дальнейшее, т.е. удалось ли ее возлюбленному Сабинину жениться на вновь обольщенной им даме Олениной и если удалось, то каково было его душевное состояние, когда он узнал, что брошенная им Татьяна Репина отравилась — так и осталось невыясненным. И вот Антон Чехов и написал такое продолжение». 5 марта 1889 года Чехов, поблагодарив Суворина за обещание прислать иностранные словари, писал ему: « За словари я пришлю Вам подарок очень дешевый и бесполезный, но такой, какой только я один могу подарить Вам. Ждите». Свой «подарок», т.е. пьесу, Чехов послал Суворину на следующий день и сообщил при этом:   «Сочинил я его в один присест, спешил, а потому вышел он у меня дешевле дешевого. За то, что я воспользовался Вашим заглавием, подавайте в суд. Не показывайте его никому, а прочитавши, бросьте в камин. Можете бросить и не читая». Получив рукопись пьесы (не сохранилась), Суворин отпечатал с нее в своей типографии только 3 экземпляра малого формата. В начале мая 1889 года он послал Чехову сначала корректурный оттиск, а затем готовый отпечатанный экземпляр. Чехов ответил ему 14 мая 1889 г. и высказал по этому поводу несколько замечаний: «Бумага очень хорошая. Фамилию свою я в корректуре зачеркнул, и мне непонятно, как это она уцелела. Зачеркнул, т.е. исправил, я и многие опечатки, которые то же уцелели, впрочем, все это вздор. Для большей иллюзии следовало бы напечатать на обложке не Петербург, a Leipzig». Указание на Лейпциг содержало, видимо, намек на неофициальный характер издания. Пьеса, изображавшая церковный обряд венчания с цитатами из богослужебных книг безусловно не могла быть разрешена цензурой. Действительно, многие нелегальные издания, запрещенные к обращению в России, печатались в Лейпциге или маскировались под него. Суворин дал почитать пьесу А.Н. Плещееву, который в это время жил с семьей на даче за городом. Прочитав, поэт отозвался о ней в письме к Чехову от 22 мая 1889 года: «Очень оригинальная вещица, мне понравилось. Жаль только, что там больше текста Св. Писания — нежели разговоров ...». Одновременно он писал о пьесе Суворину: «Знаете, Алексей Сергеевич, она мне не так понравилась. Тут мало чеховского и слишком много текста Писания». Некоторое время спустя Плещеев попросил отвезти пьесу своего сына Александра Алексеевича обратно в Петербург на квартиру А. С. Суворина, где она и пролежала спокойно до конца лета 1912 года, а в дальнейшем в литературоведческих кругах этот экземпляр получил название «плещеевский». Интерес к самой пьесе не угасает:

1. В 1999 году режиссер Валерий Фокин по идее Питера Штайна осуществил совместный проект Московского ТЮЗа и Авиньонского фестиваля при участии Международной конфедерации театральных союзов: поставил спектакль «Татьяна Репина». В спектакле участвуют артисты: Консуэло де Авиланд (Франция) и Игорь Ясулович (Россия). Спектакль стал событием в мировой театральной жизни.

2. В 2002 году кинорежиссер Кира Муратова сняла нашумевший фильм «Чеховские мотивы». Фильм снят на основе произведений А.П. Чехова – пьесы «Татьяна Репина» и рассказа «Трудные люди». В толпе гостей, собравшихся в церкви во время венчания, жених с ужасом замечает свою бывшую любовницу, которая недавно покончила с жизнью. Фильм получил множество призов и не остался незамеченным.

Учитывая мировое значение пьес Чехова (они присутствуют в репертуаре почти всех театров Старого и Нового Света) данный «плещеевский» экземпляр «Татьяны Репиной» приобретает… Но по праву можно утверждать только одно: чеховская пьеса «Татьяна Репина» - одна из самых таинственных и загадочных в летописях русского книгопечатания. Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские прижизненные издания".


XXVIII. Кутепов Н.И. Великокняжеская, Царская и Императорская охота на Руси.


Исторический очерк Николая Кутепова. Иллюстрации профессора В.М. Васнецова и академика Н.С. Самокиша при участии К.В. Лебедева, И.Е. Репина, Ф.А. Рубо, В.И. Сурикова, А.Н. Бенуа, А.М. Васнецова, Э.Э. Лансере, Л.О. Пастернака, А.П. Рябушкина, А.С. Степанова и В.А. Серова. Печатано с разрешения Министра Императорского Двора. Т.I-IV. Спб., Издание Экспедиции Заготовления Государственных бумаг, 1896-1911. С 92 илл. вне текста и 478 илл. в тексте. В 4-х великолепных издательских цельнокожаных переплетах из дорогой кожи с тиснением красками, золотом и серебром на крышках и корешках по особым рисункам и с серебряными наугольниками на передних крышках (кроме 4-го тома, не имевшего наугольников). В суперобложках из ледерина, наклеенного на бумагу и с тисненым золотом большим двуглавым орлом в центре, высоко–художественные закладки, выполненные в русском стиле по эскизам Елизаветы Меркурьевны Бем (1843-1914): тканые шелковые и хромолитографированные по тонкому картону, прикрепленные к блокам металлизированной серебряной нитью, причем хромолитографированные рисунки одинаковы парно: в первом и третьем томе, во втором и четвертом. Тройной золотой обрез. Оригинальные форзацы с полихромной печатью. Размер наугольников 65х65 мм. Тираж 400 экз. Формат: 37,5х29,5 см. Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


XXIX. Пантеон российских государей Ефрема Филипповского.

Краткое историческое и хронологическое описание жизни и деяний Великих Князей Российских, Царей, Императоров и их пресвятейших супруг и детей, их правления, силы и славы, различных войн и междоусобных раздоров до введения монархического самодержавия, бунтов и проч. от Рождества Христова 862 года до ныне благополучно царствующего Великого Государя Императора Александра I, Самодержца Всероссийского, с достопамятными примечаниями о высоком их родословии, союзах, потомстве и времени жизни, царствования, кончине и месте погребения. С изображением гравированных их портретов. Иждивением и трудами, из разных достоверных бытописателей и манускриптов собранное и в свет изданное для пользы Российского благородного юношества Коллежским Советником Ефремом Фили[п]повским. В 3-х частях. Москва, в типографии Платона Бекетова, 1805-1810. Ч. I: 1805.1 л. гравированный титул, XXVIII, 170 с., 41 л. гравюры. Ч. II: 1807. 2 гравированных титульных л., 198 с., 31 л. гравюры. Ч. III: 1810. 1л. гравированный фронтиспис, 1 л. гравированный титул, VIII, 134, [2] с., 32 л. гравюры. В трёх полукожаных переплётах середины XIX века с золототиснёным заглавием на корешке. В 4°: 30,5x22,5 см. Пантеон посвящен Императору Александру I. Посвящение также гравированное. Величайшая редкость! Более полную информацию об этом издании вы найдёте у нас на сайте в разделе "Русские книжные сокровища".


XXX. Номоканон (Законоправильник, или Закону Правила) или Книга Кормчая в её первоначальном виде.

Москва, 1649-50. Книга Кормчая (в первоначальном виде), напечатанная в Москве с 7 ноября 7158 от сотворения мира (1649) по 1 июля 7158 от сотворения мира (1650) г.г., в 5-е лето царствования Алексея Михайловича и в 9-е лето патриаршества Иосифа. «Начата же бысть печатати сия богодохновенная книга, Кормчая, Греческим языком Номоканон, Словенским же Закону Правила, повелением благоверного и благородного Государя Царя и Великого Князя Алексиа Михайловича, всея Руси самодержца, по совету же и по благословению в духовном чину отца его и богомольца великого господина святейшего Иосифа патриарха Московского и Всея Руси». 62, 679 листов, нумерованных внизу. Строк 25. Шрифт: 10 строк=90 мм. Орнамент: инициалов 1; заставок 63 с 12 или 13 досок. В переплете 18-го века - доски в коже, латунные застежки. В неплохом состоянии: повреждения переплета незначительные, повреждение и частичная утрата листов (отреставрированы поздней бумагой), пятна, владельческие отметки в тексте. Формат 34х22 см. Цена на книгу в дореволюционной России доходила до 2000 рублей! Книга, которая разделила Святую Русь на два лагеря. Староверов преследовали нещадно ... Появились первые страдальцы за истинную Веру! Одно из самых дорогих русских изданий! Величайшая редкость! Подробнее книга описана в разделе: "Церковнославянские редкости".


 

 

 

 

 

Листая старые книги

Русские азбуки в картинках
Русские азбуки в картинках

Для просмотра и чтения книги нажмите на ее изображение, а затем на прямоугольник слева внизу. Также можно плавно перелистывать страницу, удерживая её левой кнопкой мышки.

Русские изящные издания
Русские изящные издания

Ваш прогноз

Ситуация на рынке антикварных книг?